3. Scriabine (1907), Sonate pour piano n°5

Alexandre Scriabine commence par être compositeur romantique avant de devenir inclassable, sort courant des pionniers. Pianiste prodige, élève du conservatoire de Moscou où il est l’ami de Rachmaninov, Scriabine compose essentiellement pour le piano. Il est avant tout l’héritier spirituel de Chopin, mais il est aussi l’héritier de Beethoven et de Liszt pour l’évolution radicale de son style, et de Nietzsche pour la dimension mystique qu’il attribue à l’acte créateur. Malgré ces influences occidentales, ses longs séjours à Paris ou à Genève, ses tournées américaines, Scriabine reste singulièrement, démesurément et exclusivement russe.

La Sonate pour piano n°5 est une œuvre charnière, l’un des lieux du basculement formel, harmonique et “directionnel” du style de Scriabine. Un seul mouvement, ramassé, tendu, en expansion tous azimuts, entre le silence et le silence. Cette œuvre incarne l’idéal poétique de celui qui affirmait “Plus une chose est poétique, plus elle est réelle” car elle crée un nouvel univers, un univers qui appartient au 20e siècle naissant.